경이로움과 호기심으로 이미지를 가득 채우다
with Aubra Franklin
Aubra Franklin은 텍사스 주 샌 안토니오에 기반을 둔 사진 작가입니다. 사진에 대한 그의 열정은 건축학과 학생 때 시작되었습니다.
건축 교육과 커리어를 쌓는 동안 그는 상징적이고 중요한 도시와 건물을 촬영하면서 미국 전역의 많은 도시를 여행 할 수 있는 행운을 가졌습니다.
2009 년에 그는 자신의 카메라를 다시 집어 들었고 이것이 건강하고 창의적인 분출구에 대한 열정에 다시 불을 붙일 것임을 금방 깨달았습니다.
자기 소개와 함께 파인아트 사진을 어떻게 시작하게 되었는지 말씀해주세요.
내 사진의 시작은 건축학과 학생 때 상징적인 구조물들을 촬영하면서 시작되었습니다.
나는 새로 내린 눈의 프레시한 담요로 둘러싸인 라인들에 매료되어 고요한 아침 프랭크 로이드 라이트의 낙수장(Falling Water)을 찍고 있었습니다.
그리고 허스트 캐슬(Hearst Castle)에 있는 동안에는 강렬한 코발트 블루 하늘을 배경으로 대저택의 흰색 석회암 외관을 촬영하려고 했습니다.
나에게 사진은 분위기, 느낌을 포착하는 것입니다.
뷰어에게 그들이 이미 봤을 법한 것을 보여주는 것이 아니라 그 대신, 자연과 건축물에서 내가 이해한 레이어, 빛과 그림자, 톤, 질감, 컬러를 공유하는 것입니다.
사진 촬영에서 가장 좋아하는 주제는 무엇입니까?
정말 어느 특정 주제에 국한되지는 않습니다. 그러나 나의 창의력은 다양한 지역과 주제에서 영감을 받습니다.
내 작업의 좋은 예는 샌 안토니오의 선교단, 이스라엘의 서쪽 성벽, 그린란드 백야에서의 낡고 사용하지 않는 보트, 습지를 가로지르는 프랑스의 백마,
그리고 다른 여러 곳의 많은 피사체들이 있습니다.
작업에 대한 영감은 어디서 얻습니까?
내 작업의 영감은 모두 빛에서 옵니다. 그린란드의 백야에서 사진을 찍었고, 이스라엘에서는 정오의 강렬한 햇빛 아래서 사진을 찍었습니다.
나는 7개 대륙 중 호주와 남극을 제외한5 개 대륙에서 매우 다양한 지형들을 촬영했습니다.
내가 바라는 것은 단지 있는 그대로의 장면이나 장소를 반영하는 것이 아닌 그 이상의 이미지를 만드는 것입니다. 그것이 아무리 아름답더라도 말입니다.
뷰어가 내 이미지를 통해 궁금증, 호기심, 심지어 답이 없는 질문들을 가질 수 있길 바랍니다.
사진을 찍을 때 어떤 생각이 듭니까?
건축가로서 나는 창조에 대한 끊임없는 욕구를 가지고 있습니다. 내가 사진 촬영을 사랑하는 가장 큰 이유입니다.
사진의 멋진 점은 여러분 스스로가 그 과정에 완전히 몰입 할 수 있다는 데 있습니다. 나는 로케이션에 있는 순간에 완전히 몰입하는데 아주 능숙해졌고 그 과정을 그대로 놔두었습니다.
이것은 처음 진지하게 열정을 추구했을 때와는 많이 다릅니다. 결과에 대한 걱정을 내려 놓게 될 때, 자유로워지고 일반적으로 훨씬 더 성공적인 창작물로 이어집니다.
새로운 페이즈원XT IQ4 150MP 카메라는 어떻습니까? 이 카메라의 가장 좋은 점은 무엇입니까?
글쎄, 나는 그것에 관한 모든 것을 좋아합니다. XT 카메라의 미덕은 심플함과 콤팩트함입니다.
IQ4의 강력한 점은 장노출이든, 포커스 스태킹이든, 시프트든 간에 모든 툴들이 손가락 터치만으로 가능하다는 것입니다.
“정말 강력합니다. 매우 콤팩트한 테크니컬 카메라에서 인피니티 플랫폼의 대단한 모든 툴들을 사용한다는 것이 그저 놀라울 뿐입니다.”
당신의 출력 프로세스와 페이즈원 이미지 파일로 작업하는 것이 어떤지 말씀해주시겠습니까?
나는 출력 프로세스를 내 워크플로의 일부로 봅니다.
나는 항상 개인적으로 작품을 출력한 다음 벽에 걸어두고 한동안 놔둡니다. 이것이 워크플로에 있어 필수적인 부분이라고 생각합니다.
페이즈원 파일은 내 작업을 절대적으로 향상시킵니다.
내 워크플로우에서 페이즈원 파일이 가진 놀라운 풍부함과 디테일을 모두 활용하는데, 이것은 최종 출력물에서 매우 분명하게 보여집니다.
그것은 최고의 보상으로, 영원한 무언가를 창조했다는 것을 알게 되는 것입니다.
사진을 진지하게 받아들이게 된 터닝 포인트는 무엇입니까?
정확한 날짜가 있는 건 아니지만, 무언가를 만들어내고 싶은 인생 소원에서 비롯된 것이라고 할 수 있겠습니다.
나의 창의력은 비즈니스에서 사용할 수 있었지만, 프로젝트에서 창의적인 프로세스가 결실을 맺는 데는 몇 년이 걸릴 수 있습니다.
사진은 나에게 보다 지속적으로 창의적인 프로세스에 몰입할 수 있는 기회를 주었습니다. 좋든 나쁘든 그 결과를 오래 기다릴 필요가 없습니다.
그건 여전히 과정일 뿐이고 실시간으로 성장하고 작업할 시간이 주어집니다.
2009 년 사진으로 돌아온 지 1 년이 채 되지 않아, 이것이 그저 취미가 아닌 훨씬 그 이상의 것, 예술적인 경험이 될 수 있겠다는 것을 깨달았습니다.
